28 novembre 2007

Maternité de M. Arland, illustré par M. Chagall

"L'un des premiers jours de cette année, on, découvrit, dans un village de L'Est, à Chenevière, le corps d'un nouveau-né, dont on ne sut si la mort, qui remontait à deux ans, avait été naturelle. Une jeune femme fut aussitôt inculpée (...) Depuis que j'ai appris la faute dont on l'accusait, son image ne m'a pas quitté. Et je tente de raconter son histoire. "
C'est par ce mystère que s'ouvre Maternité, texte peu connu de Marcel Arland mais apprécié des bibliophiles dans son édition de 1926. L'ouvrage comporte 5 gravures hors texte de Marc Chagall, intitulées "La Honte", "La Naissance", "La Rixe", "Couple au lit", "La Visite par la fenêtre". On y retrouve la grâce délicate du peintre, notamment dans le dessin de ce couple d'amoureux saisi sous la couette.


Actuellement, la librairie Loliée propose :
  • Chagall - Arland (Marcel). Maternité. Paris, Au Sans Pareil, 1926, in-8 carré, broché, couverture rempliée. Édition ornée de cinq gravures originales de Marc Chagall. Exemplaire sur papier Lafuma.

20 novembre 2007

Bissière et l'avènement de la peinture non figurative



A 18 ans, Roger Bissière abandonne ses études notariales pour rejoindre à Alger l'orientaliste et académiste Rochegrosse. Après cette première expérience d'un an, il suit des études aux Beaux-Arts de Paris et Bordeaux. Réformé malgré lui en 1914, Bissière voit sa carrière démarrer après guerre : il participe à différents salons, rédige des articles dans la revue L'Esprit Nouveau créée par Le Corbusier et Ozenfant. Il présente sa première exposition en 1921. Nommé professeur à la célèbre Académie Ranson, Bissière y ouvre en 1934 un atelier de fresque que fréquenteront notamment Alexandre Garbell, Jean Le Moal et Alfred Manessier. Très actif, Bissière se retire cependant en 1939 dans la propriété familiale du Lot. Il cesse de peindre. A partie de 1945, il se tourne vers la réalisation de tentures faites de morceaux de tissus, vieux vêtements ou chaussettes usagées. En 1950, opéré d'un glaucome, il craint de perdre la vue. Il produit, durant sa convalescence à l'île de Ré, des petits formats à la peinture à l'œuf. A partir de 1951, c'est la galerie Jeanne Bucher qui expose ces images sans titre qui tendent vers un paysagisme abstrait.

En 1954, Bissière redécouvre la peintre à l'huile et réalise, toujours pour la galerie Jeanne Bucher, la maquette de Cantique à Notre frère Soleil de François d'Assise. Gravé sur bois par Fiorini, puis imprimé en couleurs, l'ouvrage est tiré à 48 exemplaires, tous signés par Bissière et Fiorini.

En 2001, les éditions Ides et Calendes, publient le catalogue raisonné de l'œuvre de Roger Bissière et rendent ainsi hommage à l'initiateur de la peinture non figurative.
(sources : wikipedia.fr, bissiere.net).

Actuellement, la librairie Loliée propose :
  • Bissière - Saint François d'Assise. Cantique à notre frère soleil. Paris, Editions Jeanne Bucher, 1954, grand in-4, en feuilles, couverture de parchemin rempliée, étui. 11 boix originaux en couleurs de Bissière. Tirage à 48 exemplaires sur Auvergne, numérotés et signés par le graveur et l'artiste.

13 novembre 2007

La polyphonie Queneau

Erudit à l'esprit encyclopédique, Raymond Queneau s’intéresse aussi bien à la philosophie, aux mathématiques, qu'aux langues et à l’anthropologie. Son passage mitigé chez les Surréalistes qui se conclue sur une exclusion, ne le satisfait pas. Queneau relatera d’ailleurs de façon satirique son expérience dans Odile (1937). Après un voyage en Grèce dont la langue le passionne et son service en Algérie qui l'initie à l'arabe, Raymond Queneau prend rapidement conscience du danger de laisser la langue littéraire s'éloigner de la langue parlée. Rapprocher ces deux extrêmes devient alors son projet littéraire.

En 1933, paraît son premier livre, Chiendent, transposition en une langue "néo-française", à la fois classique et ludique, du Discours de la méthode de Descartes. L'ouvrage est récompensé du premier Prix littéraire des Deux-Magots. Queneau aime à truffer ses romans de références . Publié en 1947, Exercices de style (1947) roman composé de 99 mini-romans différents racontant la même anecdote, est son premier grand succès . L’ouvrage s’inspire de l'Art de la Fugue de J.S. Bach, entendu lors d'un concert en compagnie de son ami Michel Leiris. Dans Le Cheval Troyen (1963) Queneau s’inspire, cette fois, de l'oeuvre de Swift. Pour Le Dimanche de la vie (1952), chronique de la vie de banlieue, il emprunte son titre à Hegel.
Amoureux des sciences, Raymond Queneau s'applique aussi à créer des règles arithmétiques à la construction de ses œuvres. Avec Cent Mille Milliards de Poèmes (1961), il réussit un tour de force littéraire et éditorial. Ce livre offre au lecteur la possibilité de combiner lui-même des vers de façon à composer des poèmes répondant à la forme classique du sonnet régulier. Cent mille milliards est le nombre de combinaisons possibles calculé par Queneau : « C’est somme toute une sorte de machine à fabriquer des poèmes, mais en nombre limité ; il est vrai que ce nombre, quoique limité, fournit de la lecture pour près de deux cents millions d’années (en lisant vingt-quatre heures sur vingt-quatre). »

En 1960, Queneau fonde avec François Le Lionnais, un groupe de recherche littéraire appelé l'Oulipo (Ouvroir de Littérature Potentielle) auquel participeront Italo Calvino, Jacques Roubaud et Georges Perec, fils spirituel s'il en est. (Sources : www.wikipedia.fr, www.republique-des-lettres.fr)

Actuellement, la librairie Loliée propose :
  • Monuments. Paris, Editions du Moustié, 1948, in-4, en feuilles, broché, chemise cartonnée de l'éditeur. Edition originale ornée de 12 burins originaux de Jean-Paul Vroom.
  • Un Dimanche dans la vie. Paris, N.R.F., 1951, in-12, bradel demi-parchemin. Edition originale. Un des 160 exemplaires sur vélin pur fil.
  • Si tu t'imagines. Paris, N.R.F., 1952, in-12, broché. Edition collective en partie orginale. Un des 82 premiers exemplaires sur vélin pur fil.
  • Le Cheval Troyen. Visat, 1963, in-12 carré, en feuilles, emboitage. Edition originale ornée de 20 pointes sèches originales de Christiane Alanore. Exemplaire sur vélin d'Arches.
  • Les Fleurs Bleues. Paris, Gallimard, 1965, in-8, broché. Edition orginale. Un des 45 premiers exemplaires sur Hollande.
  • Le Vol d'Icare. Paris, Gallimard, 1968, in-8, broché. Edition originale. Un des 160 exemplaires sur vélin pur fil.
  • Battre la campagne. Paris, Gallimard, 1968, in-12, broché. Edition originale. Un des 105 exemplaires sur vélin pur fil.
  • Fendre les Flots. Paris, N.RF., [1969], in-12, broché. Un des 35 premiers exemplaires sur Hollande.

07 novembre 2007

La littérature vue par Gus Bofa

En 1923, Gus Bofa, illustrateur de l'entre-deux-guerres, publia, sous l'égide de son ami Roland Dorgelès qui signa la préface, un ouvrage de planches coloriées au pochoir : Synthèses littéraires et extra littéraires. Dans un avertissement, Bofa précise avec humour :
"Ce titre elliptique, quoiqu'il puisse signifier, s'applique assez inexactement aux dessins qu'il annonce. Un titre plus complet eût été : Synthèses, Analyses, Exégèses, Prothèses, Antithèses, Diathèses, Synopsies, Symboles, Paraboles, Impressions, Expressions et Divertissements littéraires."
Gus Bofa illustre, en 40 planches, quelques grands noms de la littérature : Proust, Dickens, Maupassant, Zola.




Actuellement, la librairie vous propose de Gus Bofa :
  • Synthèses littéraires et extra littéraires. Présentées par Roland Dorgèles. Paris, Éditions Mornay, 1923, in-8, broché. Edition originale. 40 portraits d'auteurs sur planches coloriées au pochoir Exemplaire sur vergé Blanc.
  • Le Cirque. Ving-quatre dessins gravés sur bois par Gus-Bofa. Préface de Pierre Mac-Orlan. Paris, Éditions de la Renaissance du Livre, s.d. [1923], in-8, broché, couverture rempliée.24 dessins gravés sur bois par Gus-Bofa.